Stowarzyszenie Pedagogów Teatru na wakacje

Stowarzyszenie Pedagogów Teatru – warsztaty teatralne

LATO W LUB/LAB
LUB/LAB już działa! Zapraszamy na wakacyjne akcje i atrakcje – dla małych, dużych i największych. Podwórkowe spotkania z teatrem dla najmłodszych, letnie warsztaty teatralne dla dzieci i rodziców, warsztaty rozwojowe dla dorosłych – tych, którzy mają doświadczenie teatralne i tych, którzy nie mają go wcale.

Odpoczywajcie aktywnie – LUB/LAB zaprasza!
Zapisy: e-mail: lubielublab@gmail.com, tel. 692 683 021
https://www.facebook.com/lubielublab

LUB/LAB ul. Lubelska 30/32 (drugie piętro)

LUB/LAB DLA DZIECI:
Podwórko teatralne
Warsztaty sąsiedzkie dla dzieci w wieku 6-12 lat
Propozycja dla młodych sąsiadów LUB/LABU. Wspólnie spróbujemy odkryć tajemnice, które skrywa nasze podwórko i poznać wszystkie jego dźwięki, smaki, zapachy. Nasze spotkania, snucie opowieści zakończymy teatralnym pokazem.
27-31.07 | godz. 16.00-18.00 | 30 zł/os.
prowadzenie: Joanna Krukowska, Dominika Szulc, Stowarzyszenie Pedagogów Teatru

LUB/LAB DLA DOROSŁYCH:
Teatralny pierwszy raz
Teatralny pierwszy raz to zaproszenie dla wszystkich, którzy na pięć godzin chcą zanurzyć się w teatralnym i performatywnym świecie przyjemności, nowości i poszukiwania. Zapraszamy osoby dorosłe.
Jeśli marzy Ci się popołudnie pełne twórczej inspiracji…
Jeśli rzadko używasz swojego głosu, ciała, wyobraźni, słów w sposób nastawiony na eksperyment, a nie na jasno określony cel…
Jeśli nie masz zbyt wielu okazji do spotkania z ludźmi we wspólnej akcji, energii, improwizacji, tworzeniu a czujesz, że bardzo tego potrzebujesz…
Jeśli nigdy nie miałeś okazji posmakować w praktyce teatralnego działania, a jesteś choć odrobinę go ciekawy/a…
… ten warsztat jest dla Ciebie.
prowadzenie: Dorota Ogrodzka, Stowarzyszenie Pedagogów Teatru
17.07 | godz. 17.00-22.00 | 70 zł/os

Kuchnia instrumentów
Ugotuj z nami dźwięki, rytmy i melodie. Z pomocą prostych przedmiotów i materiałów recyklingowych skonstruujemy instrumenty i sprawdzimy jak można ich użyć. Gitary z puszek, kalimby, piszczałki, trąbki, flety. Umiejętności muzyczne i manualne nie są wymagane. Nagrane i zapętlone dźwięki usmażymy na miejscu w najprawdziwsze utwory.
prowadzenie: Sebastian Świąder, Stowarzyszenie Pedagogów Teatru
30.07 | godz. 18.00-21.00| 35zł/os

Poranne treningi aktorskie
Otwarte spotkania skierowane do aktorów, performerów, instruktorów teatralnych, animatorów kultury, osób które pracują z ciałem i dla których działania fizyczne są narzędziem w codziennej pracy. Treningi to nie tylko poranne rozgrzewki przygotowujące do aktywności w ciągu dnia, ale również przestrzeń wymiany technik i ćwiczeń między uczestnikami.
prowadzenie: członkowie i współpracownicy Stowarzyszenia Pedagogów Teatru
27.07-31.08 pon, śr, pt | godz. 8.00-9.30 | 5 zł/os

Trąbka do słuchania
Warsztaty dramaturgiczne poświęcone surrealistycznej pisarce Leonorze Carrington i jej powieści „Trąbka do słuchania”. Inspirując się fantastycznym językiem i sposobem prowadzenia narracji Carrington podejmiemy próbę stworzenia współczesnych wizerunków superbohaterek i sprawdzenia ich teatralnego potencjału.
prowadzenie: Justyna Lipko-Konieczna, Stowarzyszenie Pedagogów Teatru
24.08 | godz. 10.00-14.00 | 35 zł/os

Performance. Teatralny eksperyment
Warsztat jest szansą przetestowania granic teatru, relacji performera z widzem i potencjału jaki niesie za sobą przestrzeń. Zapraszamy wszystkich, których intryguje sztuka performansu, ale także tych, którzy chcą ją dopiero poznać.
W programie trening fizyczny, działania grupowe, badanie przestrzeni i wspólne zbieranie materiału, improwizacje, poznanie języka sztuki performance i wcielenie go w życie, stworzenie akcji podsumowującej warsztat.
prowadzenie: Sebastian Świąder, Stowarzyszenie Pedagogów Teatru
20.08 | godz. 17.00-20.00 | 35 zł/os

Jam Session w LUB/LAB
Wpadnij na muzyczne jam session w LUBLABIE, pełne odgłosów, rytmów i niezwykłych dźwięków. Zabierz ze sobą swój instrument albo spróbuj swoich sił na instrumentach które przyniesiemy.
28.08 | godz. 20.00-…|

LUB/LAB DLA DZIECI I DOROSŁYCH:
Mały LUB/LAB
Sobotnie poranne teatralne zabawy dla małych i dużych. Dla wszystkich, którzy nie wyjechali i szukają pomysłu na letnie atrakcje rodzinne. Zapraszamy dzieci i rodziców na wspólne teatralne eksperymentowanie. Bawcie się razem z nami!
25.07 | godz. 11.00-12.30 | 20 zł/rodzic + dziecko
1.08 | godz. 11.00-12.30 | 20 zł/rodzic + dziecko
22.08 | godz. 11.00-12.30 | 20 zł/rodzic + dziecko

Prowadzący – członkowie Stowarzyszenia Pedagogów Teatru

Joanna Krukowska

– animator społeczno-kulturalny, pracownik Działu Pedagogiki Teatru w Instytucie Teatralnym im. Zbigniewa Raszewskiego, gdzie zajmuje się projektem Lato w teatrze. Ukończyła kurs Teatroterapii w Teatrze Dzieci Zagłębia, kurs Teatr Szkolny w Polskim Ośrodku Międzynarodowego Stowarzyszenia Teatrów dla dzieci i Młodzieży Assitej, a także Szkołę Pedagogów Teatru przy Instytucie Teatralnym. Prowadziła autorskie zajęcia i grupę teatralną na Uniwersytecie Śląskim w Cieszynie i warsztaty do spektakli, między innymi podczas festiwalu Nówka Sztuka. Brała udział w “Akcji Labirynt” organizowanej przez Fundację “Muzyka jest dla wszystkich”, a także prowadzi warsztaty z dziećmi i młodzieżą w klubokawiarniach, szkołach i przedszkolach. Była członkiem jury XI Festiwalu Małych Form Teatralnych Gimnazjów Mazowieckich. W wolnych chwilach szyje na maszynie.

Dominika Szulc

– koordynatorka projektów edukacyjnych w Teatrze Powszechnym w Warszawie, gdzie pracuje też warsztatowo: z dziećmi, młodzieżą i nauczycielami. Studiowała w Łodzi, Gdańsku i Warszawie różne dyscypliny kulturoznawstwa (spec. teatrologiczna, animacja kultury) oraz filologię słowiańską. W ramach stażu działała w Stowarzyszeniu Artystycznym KUD SREDINA w Lublanie. Uczestniczyła w Szkole Pedagogów Teatru przy Instytucie Teatralnym. Współpracowała przy projektach teatralnych i animacyjnych m.in. podczas Akcji Labirynt, Teatralnego Spięcia, Festiwalu Wybrzeże Sztuki, Międzynarodowego Festiwalu Szekspirowskiego, Festiwalu Teatrów Wiejskich ZWYKI, Festiwalu Sztuk Przyjemnych i Nieprzyjemnych, Ogólnopolskiego Przeglądu Teatrów Dziecięcych i Młodzieżowych Dziatwa. Poznawała zasady funkcjonowania trzeciego sektora, pracując wolontariacko jako asystent koordynatora przy projekcie „Łódzkie Centrum Organizacji Pozarządowych”. Współorganizowała kampanię studencką przeciw przemocy wobec kobiet V-Day UW 2012.

Dorota Ogrodzka

– teatrem zajmuje się w praktyce i teorii. Performerka, animatorka kultury, doktorantka w Zakładzie Teatru i Widowisk Instytutu Kultury Polskiej. Działa w Stowarzyszeniu Katedra Kultury, z którym realizuje projekty społeczno-artystyczne: miejskie i lokalne. Jest w ekipie Latających Animatorów Kultury Towarzystwa Inicjatyw Twórczych ę. Współpracuje z Instytutem Teatralnym m.in. prowadząc Teatranki – warsztaty dla dzieci z rodzicami.
Współpracuje z warszawskim Teatrem Dramatycznym i Teatrem Studio a także z Teatrem Polskim w Bydgoszczy. Często prowadzi warsztaty teatralne i performerskie, pracuje przy projektach dramaturgicznych i teatralnych w różnych miejscach: z dziećmi, młodzieżą, z dorosłymi. Ma za sobą przygodę w Gardzienicach, a także doświadczenia pracy z Leszkiem Mądzikiem, Leszkiem Bzdylem, Pawłem Szkotakiem, Eugenio Barbą.
Jest założycielką, reżyserką i dramaturgiem Młodej Sceny w Teatrze Polskim w Bydgoszczy.
Interesuje ją także praca ze słowem i fotografią. Styk obrazu i ruchu, tekstu i ciała to granice, które lubi eksplorować. Na uniwersytecie rozmawia ze studentami o teatrze, widowiskach, sztuce i kulturze współczesnej. Jest absolwentką krakowskiego studium teatralnego (przy Teatrze Ludowym) i Forum Dramaturgicznego (Instytut Teatralny). Współtworzy kolektyw Performeria Warszawy.

Sebastian Świąder

– pedagog teatru, animator kultury, performer, aktor amator i muzyk. Absolwent kulturoznawstwa w Instytucie Kultury Polskiej Uniwersytetu Warszawskiego oraz specjalizacji Animacja Kultury. Członek Stowarzyszenia Pedagogów Teatru. Współpracuje ze Stowarzyszeniem Katedra Kultury, Towarzystwem Inicjatyw Twórczych “ę” i Instytutem Teatralnym. Współtwórca kolektywu artystycznego Performeria Warszawy. Stażysta teatru Węgajty/projekt terenowy. Członek sieci Latających Animatorów Kultury oraz Kolektywu Terenowego – grupy etnoanimacyjnej. Wymyśla i prowadzi warsztaty teatralne, muzyczne i performatywne, m. in. Teatranki – niedzielne warsztaty dla rodziców i dzieci w Instytucie Teatralnym. Fascynuje go odkrywanie nowych przestrzeni muzycznych i dźwiękowych, gra na skrzypcach, melodyce i instrumentach własnej konstrukcji.

Justyna Lipko-Konieczna

– doktorantka w Instytucie Kultury Polskiej UW. Współautorka scenariuszy teatralnych, dramaturżka. Współpracowała m.in. z Teatrem Dramatycznym, gdzie współtworzyła spektakle Peer Gynt. Szkice z Dramatu Henryka Ibsena, Klub Polski, Córeczki. Autorka koncepcji merytorycznej i dramaturżka Teatralnego Placu Zabaw Jana Dormana, projektu teatralno-edukacyjnego przygotowywanego przez Instytut Teatralny i Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Stowarzyszenie Pedagogów Teatru

SPT powstało w kwietniu 2010 roku, wyłaniając się z projektu TISZ ANEX, zorganizowanego przez Instytut Teatralny w Warszawie. SPT promuje ideę pedagogiki teatru, realizując jej założenia w praktyce i budując na różne sposoby przestrzeń współpracy pomiędzy artystami a widownią, ze szczególnym uwzględnieniem teatrów i szkół. Wspiera artystów teatru pracujących z amatorami, nauczycieli prowadzących grupy teatralne. Projekty: „Teatr.CTRL +V” (warsztaty do spektakli dla nauczycieli i gimnazjalistów w małych miejscowościach), „Teatralne Spięcie” (budowanie współpracy między teatrami a lokalnymi szkołami), „Ja jestem ja „ (produkcja spektaklu Teatru 21 i warsztaty dla dzieci w wieku przedszkolnych oraz pedagogów przedszkolnych).

SPT współpracuje m.in. z: TR Warszawa (Warsztaty Otwarte do spektakli z repertuaru), Teatrem Powszechnym im. Z. Hübnera (warsztaty w ramach projektów „Teatr w klasie”, „Teatralne Spięcie”), Teatrem Studio w Warszawie(warsztaty dla dzieci i rodziców do spektaklu „Jak zostałam Wiedźmą?”, Teatrem Dramatycznym w Warszawie (warsztaty do Małych Warszawskich Spotkań Teatralnych), Fundacją „Muzyka jest dla wszystkich” przy „Akcji Labirynt”).

Stowarzyszenie Pedagogów Teatru. Warsztaty teatralne w Warszawie. Pedagodzy teatru, animatorzy kultury, performerzy. Aktorzy i aktorki. wakacyjne atrakcje
Stowarzyszenie Pedagogów Teatru. Warsztaty teatralne w Warszawie. Pedagodzy teatru, animatorzy kultury, performerzy. Aktorzy i aktorki. Wakacyjne atrakcje

Kółko i Kwadrat

KÓŁKO I KWADRAT

Co jest fajniejsze: Kółko czy Kwadrat?
Kółko uważa, że ono, Kwadrat się z nim nie zgadza. Spór jest zażarty, obie strony demonstrują coraz to nowe argumenty oraz przykłady typowych i mniej typowych zastosowań Kółkomanii i Kawdratologii. A zabawy przy tym co niemiara! Nigdy nie zgadlibyście, ile rzeczy można zrobić ze zwykłego kółka czy kwadratu.

Spektakl rozwija w dzieciach umiejętność dostrzegania geometrycznych kształtów w otaczającej je rzeczywistości, aktywizuje abstrakcyjne myślenie i wyobraźnię. Nic nie jest oczywiste, a tak wiele możliwe! Dwa proste kształty są jak okienka, przez które można wyjrzeć na świat niby dobrze znany, ale teraz oglądany zupełnie inaczej.
Przy tym zabawna rywalizacja między dwoma kolegami (Kółkiem i Kwadratem) jest źródłem wielu śmiesznych sytuacji i budzi żywe uczucia małych widzów. Dzięki temu podróż do świata nieco zwariowanej geometrii jest dla nich tak ciekawa. Kto zwycięży w tym sporze?… Mądrzejszy czy ten bardziej przebojowy? A może przyjaźń okaże się ważniejsza od różnicy zdań?

Czas trwania: 30 minut + 15 minut zabawy
Scenariusz i reżyseria: Maria Szajer
Występują: Mateusz Mikołajczyk, Julia Mańkowska, Mateusz Wądrzyk

Konsultacja choreograficzna: Magdalena Dębicka

Zapraszamy w soboty i niedziele w godzinach: 10:00, 12:00, 14:00

Fotografie ze spektaklu

teatr niewielki kółko i kwadrat teatr niewielki kółko i kwadrat teatr niewielki kółko i kwadrat

Les Ballets de Pologne – Dziadek do orzechów

Balet Dziadek do orzechów

w wykonaniu nowego zespołu baletowego Les Ballets de Pologne to wspaniały spektakl dla widzów w każdym wieku. Niesamowita historia Klary, która w brzydkiej zabawce, tytułowym Dziadku do orzechów dostrzega piękno i obdarza go ogromnym uczuciem. We śnie dziewczynka przeniesiona zostaje do magicznej krainy, gdzie wraz z Dziadkiem do orzechów spotyka ich wiele niespodzianek.

Ciepła, poruszająca historia, która udowadnia siłę dziecięcej (i nie tylko) wyobraźni oraz dobra zaprezentowana zostaje zarówno przez profesjonalnych tancerzy jak i amatorów. Choreografii towarzyszy słynna muzyka Piotra Czajkowskiego, piękne kostiumy oraz gra świateł.

2 akty przedzielone 10-cio minutową przerwą. Czas trwania 70 minut.

Repertuar:
11 marca 13:00
12 marca 10:00 i 17:00
13 marca 10:00 i 17:00

Ceny biletów: 35, 40, 50 PLN

Dla Dzieci w wieku od 3 lat

Teatr WarSawy

ul. Rynek Nowego Miasta 5/7, Warszawa

Bilety w kasach Teatru WarSawy i na stronie

Informacja pdf
lesballets

Budzenie Królewny Marudy

Budzenie Królewny Marudy – interaktywne przedstawienie teatralne dla dzieci

W odpowiedzi na ogromne zainteresowanie naszych najmłodszych widzów Centrum Sztuki FORT Sokolnickiego zaprasza ponownie najmłodszych na interaktywne przedstawienie w wykonaniu duetu JaHa: „Budzenie Królewny Marudy”.

Interaktywna zabawa, w czasie której dzieci, jak i dorośli będą próbować obudzić Królewnę Marudę i pokazać jej, że szczęście i sens są w małych, prostych rzeczach.
To wspaniała przygoda integrująca aktorów, dzieci i dorosłych.
Będzie mnóstwo śpiewu, tańca, rozmów i radosnej atmosfery.

Każde przedstawienie jest inne i w dużej mierze zależy od osobowości i charakterów małych widzów, którzy na bieżąco uczestniczą wraz z aktorami w akcji przedstawienia. Interakcje aktorów z dziećmi stworzą bajkowy świat wyobraźni, w którym dzieci odnajdą edukacyjno-rozrywkowy charakter. Zabawa oparta jest na technice dramy pedagogicznej, która pozwala dzieciom wcielać się w bajkowe role i wykonywać proste zadania aktorskie. Dzięki temu mali widzowie mogą przełamywać swoją nieśmiałość i integrować się z innymi dziećmi.

Nasi bajkowi bohaterowie nie pozwolą Wam się nudzić. Będzie dużo energii, radości i humoru!

Reżyseria i obsada: duet JaHa – Hanna Kochańska, Jacek Zawada
Sobota (07 marca) godz. 14:00

Wstęp: 20 PLN

Bilety do nabycia w kawiarni Centrum Sztuki Fort Sokolnickiego lub po przedpłacie na konto.
Więcej informacji: kultura@nowyfort.pl, tel. 501 461 533

Centrum Sztuki FORT Sokolnickiego
ul. Czarnieckiego 51 (obok pl. Wilsona)
01-541 Warszawa
www.nowyfort.pl

Warzywa są z kosmosu

Warzywa są z kosmosu
w Teatrze Małego Widza
Pomysł i reżyseria: Agnieszka Czekierda
Występują: Bartek Adamczyk i Arkadiusz Wrzesień
Scenografia: Agnieszka Czekierda i Dominika Lenart
Reżyseria światła: Sebastian Kozioł
Wsparcie techniczne: Michał Foltak
Czas trwania spektaklu: ok 30 min + 15 minut zabawy
Adresaci spektaklu: dzieci w wieku 1-5 lat

Na scenie Teatru Małego Widza, przy ulicy Jezuickiej 4 w Warszawie, będziemy świętować trzecie urodziny teatru i z tej okazji przygotowaliśmy wyjątkowo smakowity kąsek dla najmłodszych widzów – premierę spektaklu „Warzywa są z kosmosu”, w którym główne role zagrają soczyste, smaczne, piękne i zdrowe – świeże WARZYWA we własnej osobie! Nie trzeba lat świetlnych, żeby zobaczyć fantastyczne warzywne konstelacje, wystarczy dać się porwać nieziemskiej grawitacji, w tej niezwykłej kapuściano – marchewkowej wariacji, którą zaserwujemy naszym widzom.

Czytaj dalej Warzywa są z kosmosu

Cztery pory roku

Cztery Pory Roku
w Teatrze Małego Widza
Pomysł i reżyseria: Agnieszka Czekierda
Występują: Lena Kowalska i Iza Lamik
Opracowanie muzyczne: Iza Lamik
Scenografia: Andrzej Albin
Reżyseria światła: Michał Foltak
Czas trwania spektaklu: ok 30 min + 15 minut zabawy
Adresaci spektaklu: dzieci w wieku 1-5 lat

Cztery pory roku to zaproszenie w niecodzienną podróż dookoła dziecięcej codzienności, gdzie dni płyną wolno, a cały świat jest wypełniony małymi cudami ukrytymi w kwiatku i kałuży, w motylku, piórku, a nawet w zwyczajnym praniu rozwieszonym na strychu.
W tej podróży muzyka też nie jest zwyczajna, zabrzmią fragmenty koncertów skrzypcowych Antonio Vivaldiego, usłyszymy instrumenty – różne różniste, małe i duże, dziwne i zaskakujące. Czytaj dalej Cztery pory roku

Senty Menty

SENTYMENTALNY KONCERT ŻYCZEŃ
w Teatrze Małego Widza

Występują: Igor Spolski, Michał Lamża, Iza Lamik, Agnieszka Czekierda
Adaptacja, aranżacja: Igor Spolski, Michał Lamża, Iza Lamik (Igor Spolski & The Dudes)
Reżyseria: Agnieszka Czekierda
Scenografia i kostiumy: Katarzyna Adamczyk
Reżyseria światła: Michał Foltak
Adresaci spektaklu:  dzieci w wieku 1-5 lat
Czas trwania: 45 min

W Teatrze Małego Widza cofniemy na chwilę czas i uruchomimy niezwykły filmowo-bajkowy kalejdoskop. Koncert „SENTY-MENTY” dedykujemy szczególnie tym, którzy pragną zarazić swoje dzieci miłością do kultowych piosenek, które my sami nuciliśmy kiedy byliśmy mali. Czytaj dalej Senty Menty

Elementarz Marian Falski

Marian Falski
ELEMENTARZ
Premiera : 18 września 2014, Świetlica Nowego Teatru
Premiera spektaklu zainauguruje działalność Świetlicy

reżyseria Michał Zadara
scenografia  Robert Rumas
muzyka Jan Duszyński
dramaturgia Anna Czerniawska
światło Artur Sienicki

występują: Arkadiusz Brykalski, Joanna Drozda, Mateusz Łasowski, Barbara Wysocka
oraz czasami, jak mają na to ochotę, ich dzieci

Od 1910 roku Elementarz Mariana Falskiego  jest pierwszą lekturą milionów dzieci uczących się pisać po polsku. Należy więc do ścisłego kanonu polskiej literatury, będąc jednym z niewielu dzieł, które znają prawie wszyscy ludzie mówiący po polsku, żyjący w rozproszeniu na całym świecie. Równocześnie, książka ta, pozostaje – jako podręcznik – niewidocznym a kluczowym składnikiem kultury.

Spektakl ELEMENTARZ wprowadza najmniejszych widzów do fascynującego świata mowy i pisma, oswaja  ze światem liter i słów, które służą  jako drogowskazy w podróży z pokoju Ali, jej psa Asa, przez las, ciemną noc do olbrzymiego miasta, a w końcu nawet w kosmos; bo każde dziecko, jeśli tylko mu pozwolimy marzyć, może stać się kosmonautą i latać aż do gwiazd.

Artyści CENTRALI, organizacji artystycznej skupionej wokół Michała Zadary, szukają nowych sposobów by porozumieć się z tymi, którzy jeszcze nie do końca wiedzą, co to znaczy być widzem. Tak jak dzieci, które uczą się pierwszych elementów pisma, artyści CENTRALI wybierają się w podróż w nieznane, gdzie każde słowo może stać się początkiem całego nowego kosmosu.

Spektakl przeznaczony jest dla widzów w wieku od dwóch do czterech lat, ale mile widziane są też dzieci mniejsze i najmniejsze.

Nowy Teatr
18 września 2014 18:00
Madalińskiego 10/16

Kolejne spektakle:
19.09 – 11:00 oraz 12:30
20.09 – 11:00 oraz 12:30
21.09 – 11:00 oraz 12:30

Świetlica to interdyscyplinarny projekt Nowego Teatru, nowoczesny dom kultury, miejsce w którym będą odbywać się spektakle dla dzieci, warsztaty, debaty, pokazy filmowe, koncerty, kluby dyskusyjne, koła naukowe, będzie to też przestrzeń dla amatorskich grup teatralnych. Stworzyliśmy program dla dzieci od pierwszego roku życia, przedszkolaków i uczniów, warsztaty i spotkania dla młodzieży, dorosłych oraz seniorów. Działalność świetlicy rozpoczniemy we wrześniu premierą spektaklu dla dzieci „Elementarz” w reżyserii Michała Zadary, w drugiej połowie miesiąca wystartujemy z programem edukacyjnym.
Miedzy innymi: warsztaty z historii sztuki, muzyczne, konstruktorskie, kulinarne, grupa dyskusyjna “wiedzieć żeby”, slajdowiska, słuchowiska, warsztaty z “eko-designu” i wiele innych.
Świetlica powstanie z przebudowanego wolnostojącego budynku, pełniącego do tej pory funkcję magazynu, który znajduje się na placu przed Nowym Teatrem.

Fotografia promocyjna / plakat

 Elementarz_foto-Krzysztof-Bieliński.jpg

Pinokio

Spektakl w reżyserii Anny Smolar na podstawie tekstu „Pinokio”  Joëla Pommerata, adaptacji klasycznej baśni Carla Collodiego, w tłumaczeniu Maryny Ochab.

Premiera: 31 maja 2014

Reżyseria: Anna Smolar
Scenografia: Anna Met
Kostiumy: Anna Nykowska
Wizualizacje: Filip Zagórski
Kompozytor: Natalia Fiedorczuk
Muzyka na żywo: Natalia Fiedorczuk, Karolina Rec
Światła: Rafał Paradowski

Aktorzy: Monika Babula, Magdalena Cielecka, Dominika Knapik, Łukasz Kos / Marek Kalita, Zygmunt Malanowicz, Piotr Polak, Magdalena Popławska, Maciej Stuhr / Wojciech Kalarus.

Pierwsze przedstawienie dla dzieci w Nowym Teatrze. Spektakl dla widzów w wieku od 8 lat.

Uwaga! Nasz Pinokio NIE JEST:
o grzecznym chłopcu
o nauce pokory
o stawaniu się normalnym
Nasz Pinokio JEST:
o wiecznym pragnieniu wolności
o sile buntu
o granicach tożsamości, również cielesnej

Twórcy spektaklu pozostają z dala od archaicznej wizji wychowawczej, opartej na zasadzie: spełnij oczekiwania dorosłych, a dostaniesz nagrodę.
Pinokio o swoją niezależność walczy całym ciałem. Raz po raz buntuje się przeciwko wszelkim autorytetom. Jak dziecko we mgle szuka drogi do wolności, a właściwie – do niepodległości. I – prawdopodobnie, jak  wielu jego rówieśników – podejrzewa, że pieniądze dają wolność. Skąd bierze się jego hipermaterializm? Kłamstwo staje się dla niego jedynym narzędziem ucieczki przed biedą, w której żyje Ojciec. Pinokio wstydzi się i kłamie. Ryzykuje i blefuje, gotów stracić życie, byleby nie zdradzić, z jakiego domu pochodzi. Pinokio drażni, jest pełen wad, ale też pociąga i fascynuje. Może i krzywo marzy; za to pozostaje wierny swoim marzeniom.
Pinokio wyzwoli się z drewna dopiero po doświadczeniu wielu pokus i upadków. Daleki od idealu, za to wiecznie niezależny.
Joël Pommerat – jeden z najwybitniejszych dziś autorów i reżyserów francuskich – umie dialogować ze współczesnością. Traktuje dzieci tak samo poważnie jak dorosłych. Wywołuje śmiech naznaczony melancholią i w ten sposób stawia ważne pytania. Jego „Pinokio” to nowe wcielenie dobrze znanego bohatera dziecięcej wyobraźni.

Nowy Teatr
Madalińskiego 10/16
Warszawa

29 sierpnia 2014 18:00
30 sierpnia 2014 11:00 i 18:00
31 sierpnia 2014 11:00 i 18:00

Bilety:
35 zł
30 zł bilety grupowe. Grupa musi liczyć minimum 10 osób. Dla opiekuna grupy wstęp jest bezpłatny.
25 zł wejściówka

Patronat: Trójka Polskie Radio, Gazeta Wyborcza, Aktivist, Qlturka, Miasto Dzieci, GAGA

Fotografia promocyjna

Pinokio-Teatr-dla-dzieci-warszawa_nowyteatr.jpg Pinokio-Teatr-dla-dzieci-warszawa_nowyteatr.jpg

Kuchnia pełna niespodzianek

Teatr Baj
„Kuchnia pełna niespodzianek”
koncepcja, reżyseria, scenografia: Marta Gryko-Sokołowska
obsada: Magdalena Dąbrowska / Marta Gryko-Sokołowska, Marek Zimakiewicz

W spektaklu zostały wykorzystane utwory Wolfganga Amadeusza Mozarta, Clauda Debussy’ego oraz Charlesa Camilla Saint-Saënsa.
spektakl dla dzieci od 1 roku do 3 lat
czas trwania: 30 minut + 15 minut zabawy

Przedstawienie w ramach nurtu repertuarowego BAJOWE NAJNAJE adresowanego do najnajmłodszej widowni.

Przygotowywanie przyjęcia to bardzo pasjonujące zajęcie. Nie tylko dlatego, że za chwile przyjdą goście i będzie uroczyście. Zajęcie fantastyczne samo w sobie, po prostu wspaniała przygoda, bo kuchnia to niezwykły świat do odkrywania – wie o tym każdy maluch.

Coś do czegoś dosypiemy, czegoś jeszcze dolejemy i dokładnie wymieszamy. Trochę czegoś rozsypiemy… po to, żeby było ładnie. Zajrzymy do kuchennej szuflady, w której kryją się skarby nie z tej ziemi, przedmioty wymagające najwyższej uwagi i natychmiastowego użycia. Zagramy na łyżkach, garnkach i miskach. Trzepaczki pójdą w ruch.

Rzeczy, które żyją w kuchennych szufladach, nadają się nie tylko jako pomoce do gotowania i pieczenia, jest to sprawdzone i potwierdzone przez każde dziecko. Miski, łyżki, garnki, kubki, pokrywki, trzepaczki, pałki do ucierania itd. są tak interesujące, że można je studiować godzinami. Można coś do nich wsypać i zamieszać, i przesypać, i wysypać. Można też zrobić z nich orkiestrę.

Przedmioty z kuchennych szafek w odpowiednio przygotowanej zabawie zyskają zupełnie bezpieczny wymiar, pozwolą dzieciom na wykonywanie upragnionych eksperymentów, sprawiając niesamowitą frajdę małym odkrywcom, a rodziców przekonując, że podążanie za dziecięcą ciekawością i pomoc w bezpiecznym odkrywaniu i oswajaniu świata najlepiej nauczy dzieci odróżniać to, co wolno, od tego, czego nie wolno.

Zapraszamy do kuchni pełnej niespodzianek!
konsultacje – psychopedagodzy kreatywności: Dominika i Karolina Orłowskie.
konsultacje – ruch sceniczny: Magdalena Dąbrowska

premiera: 21 marca 2014

Najbliższe pokazy:
22 marca 2014 (sobota), godz. 15.00
23 marca 2014 (niedziela), godz. 15.00, 16.30
5 kwietnia 2014 (sobota), godz. 15.00, 16.30
13 kwietnia 2014 (niedziela), godz. 15.00, 16.30
Cena biletu: 30 zł (dorosły), 24 zł (dziecko)

TEATR BAJ
ul. Jagiellońska 28, 03-719 Warszawa
tel. +48 22 619 80 77, www.teatrbaj.pl
dyrektor: Ewa Piotrowska

plakat spektaklu dla dzieci